De retour, j'vais post les critiques que j'ai fait depuis et je devrais en faire pas mal prochainement

Peace

Oxmo Puccino - Larme de paix

C'est en 1995, qu'il intègre le collectif "Time Bomb" (en compagnie de Pitt Bacardi) et fait ses débuts dans le rap. En 1997, il signe son premier classique en compagnie de Booba avec le morceau "Pucc Fiction". C'est finalement en 1998 qu'il fût connu et apprécié du grand public suite à sa participation au légendaire "Sad Hill".

C'est donc le 5e album solo d'un pionnier du rap français qui nous est offert au Québec depuis le 21 juillet. Fidèle à son habitude, Ox nous propose "des textes durs mais toujours polis". Avec son flow qui relève du parlé quotidien et ses productions relativement simples dans l'ensemble, Oxmo nous captive du début à la fin avec la force de ses textes. Oxmo y va de métaphores qui nous font autant sourire qu’explorer les profondeurs sur divers sujets tels que l'amour, le temps qui passe ou la gente féminine!

C'est un disque épuré sur tous ses aspects et qui prouve une fois de plus que le rap dans son essence est rassembleur et n'a pas besoin de flafla pour atteindre son but réel. Malgré tout, il nous présente tout de même plusieurs refrains chantés par des artistes pop comme Sly Johnson, K'Naan ou Olivia Cruiz. En effet, celui qu'on surnomme le "Black Jacques Brel", nous présente un morceau hommage du chanteur belge avec "Sur la route d'Amsterdam", morceau sur lequel il chante sur une mélodie d'accordéon nous rappelant les belles années de Brel!

En somme, Oxmo nous présente un nouvel album rempli de surprises qui saura faire plaisir à tous ceux qui ne s'attendent pas à retrouver un nouveau "Cactus de Sibérie". Si vous aimez le rap tendance et les productions remplis d'auto-tune, veuillez vous abstenir!!!

Spectacle de Iam dans le cadre du festival d'été à Québec

Akhenaton et Shuriken, nous ont présenté certains de leur meilleurs succès de 5e saison (W.W, Une autre brique, Rap de droite, Ça vient de la rue). Qu’à cela ne tienne, ils ont fait exploser les Plaines grâce aux incontournables de L'école du micro d'argent (Petit frère, Samurai, École du micro d'argent, Nés sous la même étoile, Demain c'est loin).

Les fans qui ne se sont pas laissés intimidés par les caprices de dame nature ont eu droit à quelques exclusivités très alléchantes! En effet, ils ont présenté le clip "La fin de leur monde": Ce vidéoclip de 11 minutes n'a jamais pu faire parti de la vie médiatique à cause de l’aspect délicat de son contenu. Ce fût un moment-clé difficile pour le spectacle qui a sensiblement fait décrocher le public, vu la transformation d’ambiance qu’il a amené. Toutefois, malgré ce changement, Akhenaton a su conclure avec simplicité en déclarant : "Ça aussi, ça fait parti de l'histoire de IAM"!

Une troupe de 4 danseurs locaux ont performé sur scène avec fougue durant les 3 dernières pièces, nous prouvant de la sorte que IAM est toujours soudé à la racine du hiphop. Après avoir terminé le spectacle avec un vibe d'enfer sur "Je danse le mia", les artistes se retirèrent une première fois et les lumières se sont éteintes… Et par évidence, sous les cris incontrôlés de la foule, IAM nous a envoyé la très recherchée et surtout interdite version de "L'empire du côté obscur" contenant la trame sonore originale du film Star Wars!!! Ce fût fameux et percutant de voir les membres du groupe entrer sur scène, armés de véritables sabres lasers!

C'était donc une soirée chaude en émotion et forte en intensité musicale, soirée qui a en réchauffé plus d’un! La foule était massive, emportée dans une atmosphère de classique provenant directement de l'âge d'or du rap. Et malgré la température qui s’est adoucit durant la soirée, le flambeau des vétérans du rap idéaliste a illuminé les consciences et chauffé le cœur des amateurs!

2e Monde - Le cd est mort

Après l'escapade solo de Semi-Bruce et 3 années d'attente de la part des fans, le duo de joyeux fanfarons préféré du Québec, nous revient avec leur nouvel album de 20 pistes qui a pour nom: "Le cd est mort". Les 2 pièces qui circulent présentement sur HHQC démontrent bien qu'ils ont su garder leur côté complètement absurde tout autant que loufoque mais ces pistes ne sont pas mes préférées, loin de là!

Les fans seront donc heureux de retrouver les mêmes Semi-Bruce et Betchi mais cette fois-ci avec un album qui sonne un peu plus électro. Le duo a une facilité désarmante pour produire des refrains mélodieux et entraînants malgré la portée des paroles souvent dépourvues de sens! La trilogie thème de l'album exprime bien les angoisses de ses membres et met en avant-plan le problème de la dématérialisation de l'art et des droits d'auteurs en 2009.

L'album aurait eu avantage à être resserré légèrement afin de créer un disque exceptionnel et plein de finesse. Dans un autre ordre d’idées, les fans du groupe ne se plaindront pas non plus d'avoir quelques pistes supplémentaires après l'attente de la sortie de l’album qui dura plus 1000 jours! Ne vous méprenez pas non plus, le disque comporte des chansons avec des messages et constations plus sérieuses comme: "Trouve-toi une job" ou "Célibataire" par exemple.

Étant conscients que leur style de musique différent ne peut plaire à tous, ils offrent les 9 premières pistes de l'album gratuitement sur leur site web! De cette façon vous pouvez goûter à un peu plus de la saveur du mois afin de vous faire une idée réfléchie sur le produit.

La trilogie "Le cd est mort" m'a fortement intrigué. Le premier volet parle du passé du HipHop, le deuxième est un peu plus axé sur le présent… et pour le dernier, qui serait un aperçu du futur (selon ma logique), et bien..… il n'y a plus de MC sur le track! Quel beau message!!!

Encouragez VOS artistes québécois!

Karma Atchykah - Karmapolitain

Karma Atchykah est un auteur-compositeur-interprète originaire du West Island. Il a déjà fait paraître 3 maxi dont le dernier « Karma presents the urbs » était en nomination comme album anglophone de l’année au Gala MU 2006!

En attendant la sortie de son premier album solo francophone « Diasporama » prévue pour fin 2009, il nous démontre sa détermination de créateur en nous offrant un street album de 12 pistes. Le single « Pou ki sa » nous démontre bien son amour profond pour sa mère patrie haïtienne, toutefois, à lui seul, le single n’est pas du tout représentatif de l’album en soi.

Le fait que chacune des pistes soient produites par un beatmaker différent, nous annonce un album empreint de diversité. Du rap au reggae, avec des touches de soul et de funk, le son offert est rafraîchissant et vibrant. Outre ses deux collectifs, NegSayo et « Bank of Mountreal », on retrouve dans l’album des participations de Webster, KenLO, Boogat et Cyrus, et croyez-moi que la liste des featurings est longue!

J’ai trouvé fort sympathique l’idée de l’animateur radio qui se charge, dès le début, de la présentation de l'émission spéciale intitulé « Karmapolitain ». Le ton humoristique dégagé dans les skits m’a bien fait rire et plus d’une fois, surtout le skit du coloc avec Wahlee Sparks et Ruby! L’album est majoritairement écrit en français, mais on y retrouve aussi des versets en anglais et en créole, naturellement!

Malgré sa qualité sonore, j’ai trouvé l’album un peu court, avec une durée d'environ 45 minutes… en incluant les skits! J’aurais vraiment aimé qu’il mette l’emphase sur ses forces principales au lieu de tirer un peu dans toutes les directions, ce qui aurait donné l’effet entraînant d’un street album vraiment puissant.

J’ai appris à le connaître par cet album et après une telle démonstration de versatilité, mes attentes seront très élevées envers les futurs projets de cet artiste aux multiples talents.

Chronic All-Stars Vol. 1 - Premier extrait

Mon Freak-A-Delic préféré vient de drop le premierextrait vidéo de sa mixtape "Chronic All-Stars Volume 1" qui verra le jour le 1er Août.

Ça s'intitule "C'pour ceux" avec Krooks, Bendy, B-L, B-Dub, Duendy et Kesta.

http://www.15two3.com

Izzo - Rien n'arrive pour rien

Originaire du Sénégal, Izzo est un rappeur bien connu de l'industrie qui vit maintenant à Montréal. En 2007, on voyait paraître son premier album solo "Libéré sur paroles" qui connu un succès limité puisque la plupart des chansons se trouvaient déjà sur Internet. En 2009, il est de retour avec son 2e album solo intitulé "Rien n'arrive pour rien", sur lequel on peut entendre des productions de Koudjo, Hotbox, et plus particulièrement d’Olivier Mugabo. Côté featuring, Le Connaisseur est de retour en compagnie de Starky Starks, Maloria et Ale Dee.

Le vibe de l'album est calqué sur le modèle du gangster américain. Les thèmes présentés sont donc en directe relation avec l'argent, les bijoux, les voitures, mais surtout... en relation avec lui-même! La langue choisie pour l’album est le franglais, mais l’on peut toutefois y entendre une chanson écrite entièrement en anglais. La majorité des pièces ont le potentiel à se retrouver dans votre club préféré durant l'été et les ambiances musicales développées sont de loin supérieures à celles du premier album. À l'opposé, les textes du premier album étaient plus personnels et descriptifs, alors que ceux-ci sont plutôt superficiels.

Malgré tout, son aisance au micro et son flow très posé font de l’artiste une valeur sûre et de l’album, un très bon produit. Izzo a su rester professionnel en n'exposant pas les beefs sur tracks et les utilisant seulement afin de promouvoir son album.

Pour ceux qui restent sceptiques, un teaser très complet est disponible sur son myspace (www.izzo-online.com). Je conclurai simplement en disant que c'est un gros album à la sauce américaine qui vous fera bounce de la tête que vous le désiriez ou non!

Showme - Arme d'instruction Massive

Membre du collectif Limoilou Starz, Showme n'est pas le dernier venu! C'est le 7e projet solo/groupe sur lequel il travaille et il compte plus d'une dizaine de participations à des mixtapes. La dernière mixtape solo "12 009, Après le déluge" a été offerte gratuitement afin d'offrir un tremplin à son deuxième album solo intitulé "Arme d'instruction massive".

La majorité des productions sont le résultat d’une collaboration entre Boogat et LNG. On y retrouve des featurings de son cercle fraternel composé de Webster, Kenlo, Karim Ouellet, Eman et Tom… pour ne nommer que ceux-là.

Malgré le fait que l'album offre une bonne variété d'ambiance musicale, qui vise principalement à mettre les textes en valeur, j'aurais davantage apprécié plus de pistes rythmées et entrainantes dans le style des chansons 3, 5, 11 et 15.

Showme utilise l’éclectisme de son lexique fondu à des rimes percutantes et alliées d’une panoplie de références historiques, livrant un message qui incite l'auditeur à s’éveiller à une réalité plus dynamique du monde. Ils dénoncent sans retenue plusieurs sujets qui pourraient sembler délicats : de la vérité sur la naissance de Jésus à l’inévitable élection truquée de Bush. La piste "Black book", offerte sur HHQC, en est d'ailleurs la parfaite démonstration!

En somme, le défaut majeur de l’album est que l’emploi de certains termes peu rendre le texte plus hermétique pour un public qui ne serait pas pleinement versé dans la langue française, ce qui pourrait malheureusement rendre l’écoute et l’appréciation de l’album plus difficile qu’à l’habitude.

Tenez-vous le pour dit!!! Gardez votre dictionnaire et votre Google search à disposition si vous êtes du genre à vouloir à saisir, assimiler et comprendre chaque référence et tournure de phrase. La barre de qualité du rap québécois vient d'être élevée à un niveau lyrique qui selon moi, n'avait presque jamais été atteint auparavant. Un incontournable pour les amateurs de lyrics déments et sujets controversés!

Racine - Derrière l'apparence

Mais que se cache-t-il donc derrière l’apparence de Marc-André Racine? Le titre « Pourquoi j’ai chanté ? » a été présenté en exclusivité sur HHQC et se veut être une très bonne introduction à son univers. Le ton de l’album est tantôt très noir, mais tantôt positif et rassembleur. À l’écoute de l’album, on y apprend que son grand frère s’est suicidé alors qu’il n’avait que 10 ans et qu’il a perdu son meilleur ami il y a à peine 2 ans. C’est donc une vision fataliste de la vie qui est proposée ici, vision qui remet en question l’existence de façon récurrente.

Les productions sont le fruit des talents de « Free Agents » et Doug St-Louis, ce dernier paraissant aussi sur 3 autres pistes. Pour l’accompagner, Militant, Kasper et K.I.D se sont aussi joint à lui le temps d’une chanson. J’ai senti à plusieurs reprises que Racine était nettement plus poète que rappeur, ne serait-ce que par le fait qu’il parsème ses textes de rimes multi-syllabiques dont la prévisibilité est évidente, ou par le fait que ses rimes détonnent du propos de ses textes. Les refrains sont efficaces malgré l’idée que parfois, ils soient un peu simplets. J’ai toutefois retrouvé dans sa voix une sincérité qui vous touchera certainement et viendra vous chercher plusieurs fois.

C’est un album qui est au point et promet à Racine un avenir empreint de succès. Un album à se procurer pour ceux qui apprécient particulièrement les textes riches et les émotions fortes. L’union de la richesse des textes avec des émotions bien placées ont créé un disque qui vibre et qui a de l’effet!

Cobna - VerrouillÉ

C'est le 28 mai dernier que Cobna lançait son 2e album solo intitulé "Verrouillé". Il est le seul à performer sur presque la totalité des pistes sauf pour "Ma marque" sur lequel figure: "Taktika, Yvon, Imposs, SP et Cyrus". Il faut aussi appel aux voix de Davy, Émily Bégin et Rad, leur laissant ainsi le soin de chanter les refrains. Les productions viennent principalement de Hotbox, Urban labs et des membres du 13deep.


Cobna a un talent indéniable de compteur. Que les histoires soient réelles ou fictives, il est facile de se laisser glisser dans la peau des personnages. Il rap toujours avec son accent naturel français et les textes sont écrits dans un français international bien qu'il conserve les slangs propres à la région montréalaise. Toutes les chansons ont un haut potentiel de radiodiffusion et pourraient facilement être mises en scène pour un vidéoclip. En contrepartie, j'ai moins apprécié 2 ou 3 chansons où l’on peut percevoir qu’il tente une manœuvre pour sortir de son naturel. Que ce soit avec la piste 8 ou bien la 13 qui est une track de club, j'ai senti qu'elles étaient imposées afin de respecter un format d'album plus mainstream.

En gros, si vous en avez plein le dos des chanteurs qui flow bien au micro avec des textes sans propos, "Verrouillé" est ce qu'il vous faut. Je crois personnellement que cet album se classera dans quelques années comme un classique du rap québeçois dû au fait que le message véhiculé touche plusieurs générations et sera encore pertinent dans 10 ans.

Riopel - C'est juste du rap!

Riopel découvre la magie de la musique à l’âge de 4 ans alors que sa mère lui offrait sa première chaîne stéréo. C’est à 7 ans qu’il va découvrir le rap en écoutant sa première cassette : « Straight outta compton » de NWA. Il fait ses débuts en l’an 2000, avec le groupe 03connecta, mais l’aventure ne dura qu’une année! En 2005, il décide de s’impliquer plus sérieusement dans le mouvement et commencer à produire des instrumentaux pour des artistes comme « Webster, Seif et Loki. ». Durant cette période, en plus de produire des tracks, il prépare son propre street album intitulé : « C’est juste un rap ». Malgré le fait que Riopel est peu connu, il frappe fort sur plusieurs de ses pièces avec des collaborations majeures comme celle de Webster, Seif, Kenlo et Assassin. Il assure près de la moitié des productions alors que l’autre moitié est prise en charge par Expression Digitale. Le premier single « Ça nous prends ça » a rapidement été sacré #1 du Top 10 HHQC. Si, comme moi, vous êtes des nostalgiques du son old school du rap d’antan, ce produit est vraiment pour vous! Riopel mitraille avec aisance les beats avec un flow bien ciselé sur presque la totalité des tracks. J’ai senti qu’il est sorti de sa zone de confort autant sur le sujet que sur le style de beat sur 2 tracks. Bien que le texte soit intéressant, j’ai trouvé que le « delivery » n’est pas aussi efficace sur les pistes 7 et 8. Je suis convaincu que cet album plaira à tous les vétérans du rap adorant le son traditionnel! Soyez de ces premiers à découvrir cet artiste prometteur! Un son que vous voudrez bumper dans votre auto avec l’été qui s’en vient! « Tu sais p’têt pas chu qui, mais ta tête bounce sur mon album ». – Riopel, Intro

Revue de l'année 2008....

Bon, ça fait un bon bout de temps que c'était prêt.. devait paraître sur HHQC mais pour diverse raison, ça n'a pas vu le jour. Je poste donc avec 3 mois de retard le texte de revue pour l'année 2008. J'avais aussi fait des Top 10 que j'ajouterai plus tard.


Boeuf

Je pourrais facilement écrire un texte de 10 pages pour décrire tous les beefs qui ont eu lieu dans le rap game québéçois en 2008. Je vais m’en tenir qu’aux principaux. L’affrontement de l’année est celui entre Double Shots et Full Ekwip. Le tout a débuté par un vidéo de FE qui visait directement Farenzano. Les répliques se sont ensuite multipliées et il semble difficile d’établir un gagnant officiel. Les deux partis se sont bien défendus et travaillent maintenant plus sérieusement sur leurs projets respectifs afin de s’affronter dans la grande arène commerciale. Double Shots ont aussi perpétué le beef avec leurs éternels rivaux : BBT. Il a été intéressant de voir que BBT et FE ont fait front commun pour tenter de réduire à zéro Double Shots. Malgré tout ce qui s’est dit, il est encore presque impossible t’établir un vainqueur. Les chiffres de ventes de l’année 2009 nous aiderons peut-être à y voir plus clair!


Belles initiatives

J’aimerais aussi souligner certaines initiatives qui ont été réalisées par des artisans de la scène québécoise au cours de l’année. Webster a été l’invité d’un reportage sur le profilage racial à RDI. Il a une fois de plus renforcé et perpétué une image positive du Hip-hop québécois.

J’ai aussi aimé l’initiative des membres du groupe Taktika qui ont créé le mouvement « Lève-toi et vote ». Ce mouvement a pour but de faire augmenter le taux de votation aux élections, essentiellement chez les jeunes, et les inviter à s’intéresser davantage à la vie politique afin de créer un avenir en fonction de leurs espoirs.

Dernier coup de cœur de l’année, bien que je n’aie pas encore eu la chance d’assister à une prestation « live », je souligne l’initiative des gars de 11check : la création de tournois de compétition freestyle ouvert à tous! Cela nous ramène directement aux racines du Hip-hop… back in the days. Je crois qu’il est important de supporter ces nouvelles initiatives qui maintiennent en vie cette image vraie, optimiste et intelligente du Hip-hop.



Évènements marquants

Les émeutes à Montréal-Nord qui ont eu lieu cette année suite à une bavure policière et qui ont coutées la vie au jeune Fredy Vilanueva. Ce drame a inspiré la communauté Hip-hop et c’est pourquoi des chansons comme « Villeneuve » ont vues le jour. Une grande collaboration qui a réuni pas moins de 9 heads the la scène locale!

J’ai aussi beaucoup aimé le nouveau verse que Baxter Dexter a ajouté à son titre « Fuck that ». Le premier avait été inspiré d’un autre évènement où il y avait eu un certain « abus de pouvoir » de la part de la police. Il était donc logique d’écrire le nouveau verset suite aux récents évènements.

Et que dire de l’arrestation du roi Heenok! Le Roi qui se proclame gangster depuis la nuit des temps a été arrêté à son studio avec « tout son matos »! De quoi faire monter sa côte de popularité et s’assurer une prospérité pour ses productions futures.

Un autre évènement qui en a déçu plus d’un, a été l’annonce du vol du studio de Loco Locass. Tout le matériel qui était destiné au nouvel album a été dérobé. Une plainte a été déposé ainsi qu’un appel général à tous. Cela ne fait que faire rager les fans qui attendent le prochain album avec impatience!

International

C’est vrai! Quelques artistes se sont démarqués sur la scène internationale! Le premier qui me vient en tête est Imposs qui a obtenu un featuring dans un vidéoclip de Wyclef Feat. Will.i.am. Une petite apparition qui a tourné sur les plus grands réseaux américains. Cela ne peut qu’être bénéfique pour la carrière d’Imposs et notre scène locale.

Dernièrement, 5 producteurs québécois se sont distingués lors de la présentation du 7e tournoi « Dynamic Producer » à New York. Xcape, Ruffsound, Lord William, Bilboard et Koma Karma ont impressionnés les juges par leur naturel talent. Ce tournoi regroupait tous les plus grands producteurs qui avaient tous un but commun: produire des albums de grande envergure. Bilboard a même raflé le titre de grand gagnant du « Beat Battle ».


Autres faits divers

Dans un dernier temps, j’aimerais rapidement mettre en relief diverses choses qui ont retenues mon attention cette année et qui n’ont pas été mentionné plus haut.

Il est impossible de passer sous silence les 1001 tracks produites par « le Chum ». J’ai fait un décompte rapide et il a produit pas moins de 3 produits complets qui comptaient environ 50 tracks chacune… sans oublier toutes les autres tracks, une par ci, une par là. J’en suis venu au total approximatif de 200. Il est clair que c’est plus facile de produire autant de track lorsqu’on ne dort pas!

Et que dire du dernier Gala de L’ADISQ en a, encore une fois, déçu plus d’un cette année avec la remise de l’album Hip-hop de l’année. Plusieurs auraient voulu voir Imposs, SP ou même Samian recevoir le titre mais c’est finalement le groupe Gatineau qui l’a emporté.

Souldia - Art Kontrol

Rappeur originaire de Québec, le dénommé Souldia prend d’assaut la scène locale avec son premier album solo intitulé « Art Kontrol ». Né d’une mère monoparentale, Souldia trouve rapidement le confort dans sa famille de rue. À 13 ans, il sera placé dans un centre d’accueil jusqu’à sa majorité.

La sortie de l’album « Art Kontrol » avait été prévue pour le 4 novembre dernier, avant d’être remis de mars 2009. Ayant été arrêté quelques semaines avant le lancement du disque, son contrat de distribution fût automatiquement annulé. C’est donc son entourage immédiat qui a dû prendre la relève légale afin de s’assurer que le produit se retrouve sur les tablettes.

La plupart des productions sont assurées par Sach, DJ Nerve et Brh. On y retrouve plusieurs featurings d’importance avec les membres de 187 (Infrak et Die-on), Limoilou Stars, Mocy, Otages et Psycadélick. Souldia possède une très belle écriture et il joue beaucoup avec les sonorités au lieu de simplement se contenter de faire des rimes croisées. On ne compte plus le nombre imposant de punchlines et de rimes multisyllabiques tant ces figures de styles sont omniprésentes. Que se soit par la nature du texte ou par le ton de sa voix, à l’écoute de son album, vous sentirez en permanence d’immenses frissons vous parcourant le dos et aurez cette envie insatiable de checker dans votre back!

La sur-utilisation du thème de la rue est un peu redondante dans l'ensemble de l'œuvre, mais chaque pièce a quelque chose d’unique et de particulier à partager. Un langage cru, sans censure ni demi-mesure et marié à une maturité certaine, produit un résultat hors norme et jamais entendu auparavant au Québec.

Pour ceux qui ne seraient pas encore convaincus, je vous invite à écouter le teaser sur youtube.com! Malgré le fait que Souldia, l’individu, semble complètement "hors de contrôle", sachez toutefois qu'il contrôle parfaitement son art! Jusqu’à maintenant, c’est très certainement le meilleur album de rap québécois sorti en 2009 et je vous le recommande sans retenue!

PS: J'ai de la difficulté à nommer les 3 moins bons tracks du disque.. je crois que ça dit tout!

Modification et updates

J'ai ajouté les critiques du street album de Raph Paradis ainsi que celle de Movèzerbe - Dendrophile sur le blog. Tout ça était déjà publié sur HHQC depuis déjà quelques temps.

Autre mise à jour, j'ai remplacé les extraits par les textes complets dans les posts.

Quelques bons titres à venir, stay tuned

Movèzerbe - Dendrophile

En novembre dernier, quelques privilégiés ont pu visionner le premier extrait vidéo non-autorisé du collectif Movèzerbe. En effet, le vidéoclip « Le loop » s’est retrouvé en ligne sur l’internet par erreur : dès lors, s’est créé un grand engouement pour un projet musical dont on connaissait que très peu de choses.

Le projet a pris sa forme embryonnaire en 2006 alors que Boogat, Les 2 toms, Karim Ouelette et Accrophone collaborèrent ensemble sur une chanson intitulée « Le feu ». À cette impressionnante liste d’artistes, se sont joints KenLo et Abidbox créant ainsi le nouveau collectif Movèzerbe (prononcé Mauvaise Herbe)..

Étant déjà très actifs avec leur carrière solo, tout autant que dispersés dans différentes villes, les membres du collectif ont décidé de s’isoler ensemble dans une maison de campagne durant 1 mois. Le but de l’exercice était pour eux de s’éclater tout en s’adonnant sans relâche à ce qu’ils aiment faire avec intensité: de la musique! De cet exercice est né l’album Dendrophile.

Sachez que le résultat de leur retraite et de leur complicité nous révèle un album dont l’écoute sincère nous transporte immédiatement dans un univers musical où se fusionnent le hiphop, le reggae, le soul, le jazz et même l’électrofunk que l’on retrouve dans leur pièce maîtresse et éponyme.

Aucune modification n’a été apporté ultérieurement afin de conserver l’authenticité du moment vécu. Dendrophile : « Se dit d’une personne qui aime les arbres ou même qui vit dans les arbres». Avec un titre pareil, on s’imagine très vite que le produit présenté sera hors du commun et percutant d'originalité.

Résultat? La synergie du groupe est telle que l’auditeur ne peut que se laisser doucement emporter dans cet univers si accueillant, chargé d’idées et constituant une ambiance bénéfique for the soul! Le cœur de leur musique est renouvelé, rafraîchissant et il est indéniable que les textes du collectif envoient de puissants messages qui font leur chemin au niveau de la conscience sociale, tout en gardant une simplicité nette et une accessibilité élargie.

Raph Paradis - Street album

Raph Paradis est un jeune MC de la rive-sud de Québec. L’an passé paraissait son démo intitulé « Des mots » qui a su piquer la curiosité de plusieurs. C’est en novembre dernier qu’il a lançé son nouveau street album dans une soirée commanditée Niké Laos.

Avant de débuter l’écoute de l’album, je dois avouer que je ne connaissais pas cet artiste... qui m'a agréablement surpris! Dès le premier texte on remarque que R.P. a de la corde dans le verbe et qu’il manie la poésie avec adresse. Ses textes sont d’une authenticité qui est rare dans le milieu. On peut y retrouver plusieurs featurings intéressants, comme par exemple : « Peisan, Classick, Franz Lambert et Dj K-Turnaz ». Il fait aussi appel à « Christel » et « Sabrina M.D. » afin d’assurer quelques refrains chantés dans le style du mainstream.

Je dois mentionner que sur l’ensemble de l’œuvre, j’aurais aimé entendre plus de variations au niveau du flow et de l’intonation de sa voix… sans oublier que certains textes tombent parfois dans les clichés. Ne vous laissez pas prendre par ce petit bémol, car Raph Paradis a exploité ses forces et a expérimenté l’effet de son propre style avec brio. Les beats sont d’actualité et sont souvent accompagnés d’une ligne guitare par-ci, par-là. Les refrains sont très accrocheurs et vous les apprendrez avec ou sans votre consentement.

Bref, cet album est pour vous qui désirez ajouter à votre collection un album rempli de positivisme, mais qui sait tout de même vous porter à réfléchir. 16 pistes pour 10$ et Raph se porte garant de vous rembourser personnellement si vous n’appréciez le produit!

Qu’avez-vous à perdre?

Le comeback

Fait longtemps j'ai rien écris mais je reviens en force avec une nouvelle batch de critique.
Stay tuned, ça s'en vient.

Parmi les prochains à être review:
Yvon Krevé - Sur mon grind Vol. 2
Raph Paradis - Street album
Papaz 3 - L'album
Shoddy - Mixtape Best of
Movezerbe - Dendrophile

Ils ne sont pas nécessairement dans l'ordre.

Peace